AKFO hadde invitert Anne-Grethe Thoresen til å snakke om profesjonalitet, og dét engasjerer alltid. Spørsmålet dukker opp fra tid til annen: Hva er egentlig en profesjonell kunstner? Er det nok å kunne leve av salg av det du produserer? Eller kan du gjerne sulte, bare du har riktig bakgrunn? Er dét profesjonelt? Må det finnes et profesjonelt stempel på både verkene og kunstneren? Eller må kunstneren ha gått på de riktige skolene?
I høst åpnet Trudy Wiegand sin største separatutstilling, på Hadeland Glassverk med over 50 abstrakte malerier, grafikk og glass i limit edition, utviklet med teamet på Hadeland.
Maleren Kari Elisabeth Haug presenterer denne våren salgsutstillingen Du er Du på jordens HJERTE. Hun er kjent for å hente inspirasjon fra musikk og litteratur, denne gangen Tarjei Vesaas’ roman Fuglane og verker av Arne Norheim.
Håper du ikke er i tvil om svaralternativet. Det riktige svaret understreker kunstens rolle, viktighet, ansvar og som kulturbærer. Kunsten snakker sitt eget språk. Med forskjellige munner og øyne til alle slags forskjellige pupiller, inn i all verdens sneglehus og videre til hjernen.
Kunstverk som har vært glemt og stuet vekk på kommunale lagre, er nå i ferd med å se dagens lys. KUNST har tatt en prat med gründerne av Norges nye store kunstdatabase.
Med utstillingen «Det første møte» ønsker Kari Elisabeth Haug å sette fokus på kvinner i kunsten og tar utgangspunkt i Sigrid Undset og hennes roman Jenny som kom ut i 1911.
Eller bare servere noe pent som er like tomt som bilde av en kaffe latte på Facebook …?
På toppen av den lange bakken i Ålesund sentrum ligger den gule trebygningen som huser Ålesund kunstfagskole.
Jentene i fotografiene til Marie Hald poserer ikke. De er syltynne, men de er ikke fotomodeller. Bildene er vakre, men skremmende.
Hvordan fotografere en fredsprosess? Og hvordan portrettere menneskene som bygger freden? Det var oppgaven den prisbelønte danske fotografen Mads Nissen sto overfor da han reiste til Colombia for å ta bilder til årets fredsprisutstilling.
Jan Groths unike posisjon i norsk billedkunst er et resultat av et uvanlig konsistent kunstnerisk prosjekt. Over flere tiår har hans berømte «strek» vært artikulert igjen og igjen – i tegninger, gobeliner og skulpturer – uten å noen gang miste relevans i sin egen samtid.
«Torpedert. Krigsseilere under første verdenskrig»
Denne utstillingen forbinder tre temaer som ligger langt fra hverandre i tid og rom, nemlig: Pionerbosetning ved Oslofjorden, Urban dyrkning og Kaos og kontroll i Polynesia. Vi setter fokus på menneskers aktivitet og forhold til naturen gjennom kollapser i fortid, nåtid og fremtid.
Omveier er en utstilling om mennesker på flukt. Her kan publikum le og gråte og føle flyktningenes savn og desperasjon på kroppen.