Artikler skrevet av Micheal Dee:


De kvinnelige surrealistene

    For abonnenter

De kvinnelige surrealistene

Det har tatt sin tid, men stadig flere museer har nå begynt å revurdere kunsthistorien og de kvinnelige kunstnernes plass i den. Dette gjelder også surrealistene; både kjente navn, som Dora Maar og Leonora Carrington, og mindre kjente, som Ithell Colquhoun, vies nå oppmerksomhet.

Judy Chicago – pionér for feministisk kunst

    For abonnenter

Judy Chicago – pionér for feministisk kunst

«Ikonisk» er et mildt sagt forslitt begrep i kunstsammenheng, og det strekker liksom ikke til for å beskrive Judy Chicagos The Dinner Party – et mektig monument over kvinnelige kunstnere og kulturpersonligheter, iscenesatt ved et middagsbord. Hun hedres nå med en stor, retrospektiv utstilling på de Young Museum i San Francisco.

Pablo Picasso – På papir og i blått

    For abonnenter

Pablo Picasso – På papir og i blått

Han var ikke bare en av 1900-tallets fremste kunstnere. Picasso var også en av de desidert mest produktive og sluttet aldri å fornye seg gjennom sin 80 år lange karriere. I 2020 vises to viktige utstillinger av hans verk, den ene om hans nyskapende bruk av papir, den andre om hans såkalte blå periode.

Artemisia Gentileschi – en kvinnelige barokkmester

Artemisia Gentileschi – en kvinnelige barokkmester

«En kvinne som maler? Kan kvinner virkelig male?» Det var den rådende holdningen da Artemisia Gentileschi i begynnelsen av 1600-tallet beveget seg inn i nok en verden forbeholdt menn.Hun skulle få en lang og fremgangsrik karriere, men opplevde også vold, kriser og andre vanskeligheter. Hadde hun levd 400 år senere, ville hun sannsynligvis vært en ledende talskvinne for metoo-bevegelsen. Til våren viser The National Galleri i London en stor utstilling om henne.

Into the Night – Natteliv i moderne kunst

    For abonnenter

Into the Night – Natteliv i moderne kunst

Når den moderne kunstens historie fortelles, rettes oppmerksomheten vanligvis mot den enkelte kunstner, tendenser, bevegelser og manifester. Men det finnes en annen side av denne historien: nattelivet med sine kafeer, klubber og kabareter som faktisk var mange kunstneres annet hjem – en historie som belyses i en stor utstilling i London i høst.

Natalja Gontsjarova – Avantgardist med røtter i tradisjonen

    For abonnenter

Natalja Gontsjarova – Avantgardist med røtter i tradisjonen

Mye har skjedd på Tate Modern etter at Frances Morris inntok sjefsstolen i januar 2016. Det mest iøynefallende er at institusjonen ser på kunsthistorien i et nytt perspektiv og at stadig flere kvinnelige kunstnere vies store utstillinger. I juni åpner en retrospektiv utstilling med Natalja Gontsjarova (1881–1962), som sammen med flere andre kvinnelige kunstnere hadde en sentral posisjon i den russiske avantgarden på begynnelsen av 1900-tallet. 

Keith Haring – Kunst og aktivisme

    For abonnenter

Keith Haring – Kunst og aktivisme

Han skapte en umiskjennelig stil; en slags blanding av primitivisme, serietegning, graffiti, modernisme og abstrakt ekspresjonisme. Og Keith Haring var ikke fremmed for å gi sine fornøyelige figurer en høylytt politisk stemme. Tate Liverpool åpner en stor utstilling av hans verk i sommer.

Bauhaus – En arv som fremdeles preger vår hverdag

    For abonnenter

Bauhaus – En arv som fremdeles preger vår hverdag

I 2019 er det 100-årsjubileum for grunnleggelsen av den berømte tyske kunst- og designskolen Bauhaus. Det var ikke lenge den eksisterte, fra 1919 til 1933 da den ble stengt av nazistene. Likevel kom den til å få en enorm innflytelse som preger omgivelsene våre den dag i dag.

Moderne par i kunsten

    For abonnenter

Moderne par i kunsten

Det fins mange berømte par i den moderne kunstens historie; Frida Kahlo og Diego Rivera er ett av dem, Alexander Rodchenko og Varvara Stepanova et annet. En stor utstilling på The Barbican Art Gallery i London forsøker å belyse hvordan de påvirket hverandre og hvordan grensen mellom det personlige og det kunstneriske ble visket ut.

James Turrell – Lys mot evigheten

James Turrell – Lys mot evigheten

Den amerikanske kunstneren James Turrell har gjennom 50 år skapt verk ved bruk av lys, hvor han kombinerer konseptuell tenkning, vitenskap, teknologi og spiritualitet. Her kan betrakteren ifølge Turrell «se sin egen tenkning».

Egon Schiele og Francesca Woodman – Liv i bevegelse

    For abonnenter

Egon Schiele og Francesca Woodman – Liv i bevegelse

Årets jubileum for Egon Schiele er en egnet anledning til å fundere over hvilken kunstnerisk arv han etterlater seg. Liverpool undersøker dette på sin egen måte ved å stille ut Schiele sammen med en kunstner fra en yngre generasjon, fotografen Francesca Woodman.

Pablo Picasso 1932 – Kjærlighet, berømmelse, tragedie

    For abonnenter

Pablo Picasso 1932 – Kjærlighet, berømmelse, tragedie

Han var ikke bare en av 1900-tallets fremste kunstnere. Pablo Picasso var også en av de mest produktive. Likevel ble året 1932 – selv for ham – bemerkelsesverdig produktivt og kreativt. Det er temaet for en stor utstilling på Tate Modern i London.

Kunstfotografiets fødsel – Fire viktorianske giganter

    For abonnenter

Kunstfotografiets fødsel – Fire viktorianske giganter

Lanseringen av de første fotografiske prosessene i 1839 førte umiddelbart til en diskusjon om hva dette nye mediet kunne brukes til og hvilken rolle estetikken skulle ha. Til våren viser The National Portrait Gallery i London en stor utstilling om fire ledende viktorianske kunstfotografer.