Willem de Kooning, «Untitled IX», 1977 © 2017 The Willem de Kooning Foundation / ARS, New York/BONO Oslo
Vinterferieaktiviteter på flere museer denne uken

17.02 – 25.02

Det er mye som skjer på de store museene i Oslo denne uken. Aktiviteter for hele familien på Forsvarsmuseet. Astrup Fearnley Museet, Nasjonalgalleriet, Teknisk Museum, Maritimt Museum, Kon-Tiki Museet mm.

.

Les mer her

Willem de Kooning, «Untitled IX», 1977 © 2017 The Willem de Kooning Foundation / ARS, New York/BONO Oslo
Trondheim Kunstmuseum.

Kjell Erik Killi-Olsen
17.02 – 06.05

East Village på 80-tallet, pappmasje-skulpturer i store formater, malerier og farger. Kjell Erik Killi-Olsen inntar Trondheim kunstmuseum! 1983 var et betydningsfullt år for Killi-Olsen. Dette året hadde han sin første separatutstilling i New York og han utviklet sine tredimensjonale figurer, formet i pappmasje, som for mange kjennetegner hans kunstnerskap. Utstillingen viser malerier og skulpturer i store formater, og skildrer en viktig periode i Kjell Erik Killi-Olsens kunstnerskap, i New York på begynnelsen av 80-tallet
Fra 14. mars kan folk i Oslo-området oppleve Kjell Erik Killi-Olsens skulpturer fra 1980-tallet på Dronning Sonja KunstStall.

.

Les mer her

Willem de Kooning, «Untitled IX», 1977 © 2017 The Willem de Kooning Foundation / ARS, New York/BONO Oslo
Munchmuseet

Med lukkede øyne. Gauguin og Munch
17.02 – 24.04

Paul Gauguin (1848–1903) og Edvard Munch (1863–1944), to kunstnere som antakelig aldri møtte hverandre, var nøkkelpersoner i utviklingen av den moderne kunsten på slutten av 1800-tallet. Begge eksperimenterte seg frem til uttrykk som speilet menneskelivet på nye og engasjerende måter. I Gauguins tilfelle springer motivene ofte ut av møtet med andre kulturer, men både han og Munch baserte først og fremst sin kunst på tanker og følelser. Gauguin skal ha sagt at han lukket øynene for å se, mens Munch uttalte: Jeg maler ikke det jeg ser, men det jeg så. Gauguin og Munch minner oss på å vende blikket innover og fokusere på de varige inntrykkene kunsten er i stand til å skape.

Les mer her

Willem de Kooning, «Untitled IX», 1977 © 2017 The Willem de Kooning Foundation / ARS, New York/BONO Oslo
Trøndelag senter for Samtidskunst

Maren Dagny Juell (1976) SQUAT – special features
15.02 – 11.03

Utstillingen tar form som et treningsstudio. Her kan man bestille time hos en personlig trener, som ved hjelp av VR-teknologi veileder publikum gjennom en økt hvor det fysiske og det virtuelle overlapper. Menneskets oppfatning av kropp og identitet blir definert av ytre standarder: Hva slags visuelle og teknologiske grep benyttes for å fortelle oss hva vi bør bli og hvem vi er?
I Maren Dagny Juells verker ligger det en kritikk mot økende forbedringspress, produktivitet og enkle løsninger som ikke tar hensyn til individuelle forskjeller. I denne utstillingen presenteres også videoarbeider, skulpturer og collage som låner estetikk og ideologier fra fitness-industrien.

Les mer her

Willem de Kooning, «Untitled IX», 1977 © 2017 The Willem de Kooning Foundation / ARS, New York/BONO Oslo
Haugesund Kunstforening

Anne-Kjersti Hermanrud «Geometriske konstruksjoner»
16.02- 18.03

Liker du geometriske figurer er arbeidene til Anne-Kjersti Hermanrud midt i blinken for deg. Hun sier selv: » Mitt arbeid med det nonfigurative maleriet har ingen klare referanser eller konkret figurativt naturalistisk eller litterært opphav», sier Hermanrud. «I det konkrete maleri ser jeg muligheten til å arbeide som en musiker uten ord, men med toner – skalaer, harmonier eller disharmonier, rytme og intervaller. […] Jeg tilstreber en ikke-verbal og intuitiv opplevelse, og dermed en ikke-intellektuell forståelse».
Maleriene er både monumentale og minimalistiske og med en sterk tilknytning til arkitektur. Hermanrud har i en årrekke arbeidet med formale utforskninger, og særlig har geometriens muligheter interessert henne.

 

Les mer her

Willem de Kooning, «Untitled IX», 1977 © 2017 The Willem de Kooning Foundation / ARS, New York/BONO Oslo
Oslo Bussterminal, ved Oslo S

Jennifer Jorfald – «Living in a suitcase»
Til 31.3

Jennifer Jorfald skaper magi med knuste tallerkner! Nå viser hun 4 arbeider i glassmontre inne på Bussterminalen i Schewigaards gate. Tema er kofferten. Hun sier selv:  Kofferten som objekt er interessant fordi det er en beholder som kan inneholde nesten hva som helst. Den kan bæres rundt, den er og kan være hvor som helst, den finnes over hele verden. Kofferten er i bevegelse og på reise sammen med sin eier og vil derfor alltid gjenspeile eierens identitet og det travle samtidsmennesket. Noe de har gjort til alle tider. Kofferten assosierer kanskje først og fremst reising, ferie og fritid, men den kan også symbolisere flytting og flukt, til og med terror. For noen blir kofferten den nærmeste ”hjem” man kommer. Kofferten som objekt kan også være gjenstand for nostalgi og drømmer. Min identitet er delt mellom flere land og jeg har vært mye på flyttefot, også som liten, derfor er jeg kanskje ekstra opptatt av de helnorske symbolene, som bunaden, rosemaling, fisk, skigåing, erkenorske dyr og natur etc. Men ikke uten ironi og humor.

Les mer her

Willem de Kooning, «Untitled IX», 1977 © 2017 The Willem de Kooning Foundation / ARS, New York/BONO Oslo
Punkt Ø  Galleri F 15

Anna Daniell, Carl Mannov, Kim Kvello, Lina Norell, Ragna Bley, Therese Frisk – «REPEAT.FORWARD»
Til 07.03

I REPEAT.FORWARD presenteres seks unge kunstnere, som gjennom ulike genre undersøker det abstrakte og materialbaserte uttrykket. I vår tid der ingen disiplin har forrang, re-testes muligheter og begrensninger innen maleri, skulptur og lydkunst. Kunsten er skapt i en nåtidig kontekst, men tar fritt for seg av tegn og koder fra den moderne kunsthistorien..

Les mer her

Willem de Kooning, «Untitled IX», 1977 © 2017 The Willem de Kooning Foundation / ARS, New York/BONO Oslo
Kunsthuset Kabuso i Øystese

Ragna Bley  – ZOOID
20.01 – 31.03

Ragna Bley (1986) og ZOOID fikk vi oppleve i fjor på Kunsthall Oslo og Munch i bevegelse. Nå er hun snart å se i Kunsthuset Kabuso i Østese, Hardanger. Bley er en interessant ung kunstner som er internasjonalt anerkjent for sin kunst. ZOOID er et begrep hentet fra naturvitenskapen og viser til dyr eller organismer som er del av en større koloni. I utstillingen vises det små bronseskulpturer og malerier i store formater og elementene i utstillingen fremstår som en totalinstallasjon.

Les mer her

Willem de Kooning, «Untitled IX», 1977 © 2017 The Willem de Kooning Foundation / ARS, New York/BONO Oslo
Glasslåven Kunstsenter, Gran

Jenny Alnæs «Odyssé – en reise over og inn i byens rom
Til 18.03

Vakre Glasslåven på Hadeland er verdt et besøk. Den monumentale låven fra 1880-tallet er de siste årene restaurert og ombygd etter økologiske prinsipper. Den har blitt et pilotbygg der områdets bærekraft gjennom generasjoner har inspirert til framtidsrettede, miljøvennlige byggemetoder. Stall, høyloft og potetkjeller er erstattet med galleri, produksjons- og visningsrom, glasshytte og verksteder for fast og prosjektbasert leie. For tiden vises Odyssé av billedkunstner Jenny Alnæs. Dette er Alnæs sin subjektive reiseskildringer fra metropoler og bykulturer over hele verden. De store, uendelig detaljrike verkene, bestående av fotocollager gjennomstrålt av lyspunkter, er en eventyrlig reise også for betrakteren.»

Les mer her